奇货|马培童的焦墨画

时间:2020-5-27    来源:本站    作者:
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 原标题:奇货|马培童的焦墨画

     

 
 
文/伏筱溪 图/马培童

  心   里   有   太   阳    ·    眼   里   满   春   华
    马培童,1956年生(笔名守一)、香港画院院长, 香港书画报社董事长,中囯画院研究员,师从程大利老师,90年代拜张仃老师学习焦墨山水,先后就读中国美术学院国画系。和中央美术学院崔晓东山水高研班,在传承老师艺术思想的基础上,开拓进取研究,获得在中国非物质文化遗产项目中,“焦墨焦彩”中国绘画技艺和传统技法上,有突出贡献。特授予非物质文化遗产传承人称号,现为,国家一级美术师、 中国非物质文化遗产传承人。 中国焦墨刻石皴创始人,从哲学和美学的根本参悟意象造型,把石窟雕塑佛造像刻在宣纸上的特质与真义,于甲骨文、象形文字、岩画、汉画像石刻的原初精神确定美学取向,开掘点线面、符号、图形诸元素自身审美价值,将主观意象融于自然,形成独异于人的个性语言,尚古朴、求天趣、富意蕴,重装饰、形式美。为中国焦墨画创新研究探索做出贡献。


01

   马培童先生绘画的特点是焦墨不加水,一般来说画不成。而水墨和焦墨最大差别,本身就是向相反方向发展。


马培童焦墨之路原文:

创新之路(59)吴哥,汉画,岩画,大融合
       在我的创新之路上,新岩画画法,是我研究焦墨的第三个创新,中国焦墨画的开端。则是岩画之意也,所谓“书画同源”,也是中华民族绘画与世界其他民族绘画的不同之处。而中国焦墨的笔法,点,线,面,来源于“太极鱼图型”,两点为勾勒,加长为线,鱼图型为面,黑白为阴阳调合。所以更是深藏辩证的规律的抽象图画,中国焦墨画的一切奥秘都在太极鱼图型中。这种思维源自《易经》,是中国人认识宇宙世界的法门,也可视作中国焦墨的哲学和美学基础。岩画时代是先民以打制的石器从事采集和狩猎活动,在打制石器的过程中萌发出审美观念和造型技能。改造自然、支配自然的能力也随之发展起来,岩画已经有了严格意义的绘画作品。从东方哲学、美学的根本参悟意象造型的特质与真义,于象形文字、甲骨文,满文,岩画、图滕,木刻,皮影,汉画像石刻,儿童艺术和剪纸,画像砖石刻的原初精神确定美学取向,开掘点线面、符号、图形诸元素自身审美价值融入画面,将主观意象融于自然抽象,形成独异于人的个性语言,尚简古、求天趣、富意蕴,重装饰、形式美。为中国焦墨画意象绘画艺术研究探索而努力创新。我不仅受过中央美术学院的艺术训练,更有深厚研读文史加修养,对古代焦墨画继承特别是石窟佛造像很有研究,对中国传统美学理论有独特见解。深谙意象学说的奥妙,对 西方现代艺术的光也有涉足。从这些更接近艺术本原的创造中,体悟到艺术创造的真谛:真与不真。真,心性与感情;不真,形与象。从道家哲学说到诗和画,论文艺思维和创作的特性。依据自己的见解和知识、修养储备,选择了艺术实践。作品面貌别具一格,“形”若有若无,若隐若现,重在神似与神韵。绘画语言既有鲜明的自由书写的特征,又有思考的深度。随心性、不经意地即兴发挥,使绘画语言具有灵动性和舒展感,而艺术追求的坚定与孰着,以及艺术技巧和技艺的一丝不苟,则显示出他绘画创作沉着和实在的品格。艺术构思是缜密的,作品中的点线与面、枯笔渴墨、前景与背景、细节与整体……都有精心的安排。做到笔力的遒劲,笔墨中包含的构成意味,尤其予人以深刻的印象。在经营的画面上,有与无,虚与实,黑与白,集与浓、粗与细……一切处在变动与转换之中,稍纵即逝,有的只是言极简而意无穷的情、理、趣可感悟 

                      马培童写扵北京工作室,2019,12,9曰

02

  “焦墨刻石皴”是马培童先生的独创,用汉画像石刀法变笔法,把石窟雕塑佛像刻在宣纸上。马培童先生笔下的“理性认识”与“感情深入”的焦墨绘画让人耳目一新。



   感性的印象、理性的深入、本质。对艺术的领会,使自然界的悲欢喜怒化为了自己的悲欢喜怒,使观者的每一根神经的震颤都在他的频率上引起共鸣。

   马培童先生不断的开垦自己进行转化,再不断地取舍和调整。

   这此消彼长的过程就是“焦墨刻石皴”风格形成的过程。否则即使道理说了一大堆,仍然是空谈。

03

   也许,只有平凡的脚步才可能走完艺术的行程,马培童先生的“焦墨刻石皴”气势磅礴,在吸收前代大师成果的基础上发展出鲜明的个性特征,作品融入了各个时代的精神特质,体现了无数的趣味。一般人都能解读其中真意,也就更为大众审美所接受了。


   马培童先生的“焦墨刻石皴”法在美术史上将是厚重的一笔。

 

 


(责编:WEBADMIN)